Hannibal zwycięzca po raz pierwszy spoglądający z Alp w kierunku Italii - Goya

Reprodukcja obrazu:

"Hannibal zwycięzca po raz pierwszy spoglądający z Alp w kierunku Italii"

Francisco Goya

Opis:
obraz namalowany w 1771 roku
wymiary oryginału: 255 × 154 cm
medium oryginału: olej na płótnie

Reprodukcja obrazu: "Hannibal zwycięzca po raz pierwszy spoglądający z Alp w kierunku Italii - Francisco Goya

Hannibal zwycięzca po raz pierwszy spoglądający z Alp w kierunku Italii lub Hannibal zwycięzca przekraczający Alpy lub Zwycięski Hannibal z wysokości Alp spogląda na równiny Włoch (hiszp. Aníbal vencedor contempla por primera vez Italia desde los Alpes) – obraz olejny pochodzący z wczesnych lat twórczości hiszpańskiego malarza Francisca Goi. Powstał podczas pobytu malarza we Włoszech, z przeznaczeniem na konkurs ogłoszony przez Akademię Sztuk Pięknych w Parmie. Obraz podejmuje temat historyczny związany z postacią Hannibala – dowódcy wojsk antycznej Kartaginy, który w III w. p.n.e. wraz ze swoją armią przekroczył Alpy z zamiarem podboju Italii.
Do 1993 roku "Hannibal zwycięzca..." był uznawany za dzieło zaginione. Pomimo dostępności wielu szkiców oraz wykonanych badań radiograficznych nie wszyscy krytycy sztuki są zgodni co do autentyczności tego obrazu.

W parmeńskim konkursie oprócz tematu narzucono również pewne elementy kompozycyjne. Przedstawiony Hannibal miał z wysokości gór spoglądać na równiny Italii unosząc jednocześnie zasłonę hełmu. Postać fantastyczna miała podawać mu rękę, a on sam miał wyrażać zadowolenie i wiarę w triumf. Takie przedstawienie afrykańskiego wodza można znaleźć w sonecie Annibale vincitore włoskiego poety Carla Innocenza Frugoni, który do 1768 roku był sekretarzem akademii.
Goya miał ograniczony dostęp do źródeł opisujących postać Hannibala. Zastosował się do wymagań akademii i przedstawił sylwetkę wodza w sposób poetycki, nadając jego osobie i działaniom szlachetności. Hannibal stoi wyprostowany na skalistej wyżynie i unosząc lekko hełm pewnie spogląda przed siebie. Właśnie pokonał długą drogę z Hiszpanii poprzez Pireneje, przekroczył łańcuch Alp i po raz pierwszy spogląda na Italię – jego twarz wyraża podziw i zdumienie. Wydaje się, że właśnie zdał sobie sprawę ze swojego dokonania i nic nie może go powstrzymać przed podbojem Rzymu. Skrzydlata postać w teatralnym geście otacza go ramieniem i wskazuje mu niewidoczny na obrazie włoski krajobraz. Jeździec w hełmie ozdobionym piórami trzyma olbrzymią, poruszaną wiatrem flagę i nachyla się w jego kierunku. Za nogami konia widać tarczę – atrybut zwycięskiego wodza. Część kawalerii Hannibala powoli zmierza w kierunku doliny, po lewej stronie można dostrzec zarys bitwy.
Goya wprowadził również dwie postaci alegoryczne, które odzwierciedlają geografię przedstawionej sceny i podkreślają rezultat bitew, którymi dowodził Hannibal. Na pochmurnym niebie w swoim powozie zbliża się Wiktoria – bogini zwycięstwa i chwały. W ręce trzyma laurowy wieniec, którym zamierza udekorować zwycięskiego wodza. Jedną rękę opiera na kole, co może oznaczać zmienność fortuny i tragiczny koniec Hannibala. Na pierwszym planie odwrócona plecami do widza i zamykająca kompozycję znajduje się postać będąca alegorią najdłuższej rzeki we Włoszech – Padu. Przedstawiona zgodnie z ikonografią włoskiego pisarza Cesare Ripa postać o umięśnionej męskiej sylwetce i głowie byka wylewa wodę z przechylonego naczynia, co symbolizuje dolinę rzeki.

OPIS REPRODUKCJI:

Obraz gotowy do powieszenia. 

Wykonywany jest w Polsce na indywidualne zamówienie klienta.

Znak wodny, widoczny na podglądzie obrazu nie będzie widoczny na reprodukcji.

Obraz odporny na promienie UV oraz wilgoć.

Technika druku reprodukcji: druk cyfrowy.

Rozmiar reprodukcji: wybierany w formularzu.

oprawa : blejtram około 2cm grubości, zabezpiecza przed odciskaniem wewnętrznej strony oprawy na płótnie. Wykonany z wysokiej klasy drewna sosnowego suszonego próżniowo co daje gwarancję sprężystości i trwałości.

Krawędzie boczne obrazu są zadrukowane i oprawione na blejtram (drewniana rama wewnętrzna – krosno). Używana przez malarzy do naciągania tradycyjnego płótna), dzięki czemu obraz jest gotowy do powieszenia bez użycia dodatkowych ram. Można także oprawić obraz w ramę, aby dodatkowo podkreślić jego walory.

materiał : płótno (canvas) 360/ m²

Krawędzie boczne obrazu są zadrukowane i oprawione na blejtram (drewniana rama wewnętrzna – krosno. Używana przez malarzy do naciągania tradycyjnego płótna), dzięki czemu obraz jest gotowy do powieszenia bez użycia dodatkowych ram. Można także oprawić obraz w ramę, aby dodatkowo podkreślić jego walory.

Sposób pakowania: karton firmowy, koperta lub folia
Czas wysyłki: od 3 do 7 dni roboczych od wpłaty lub wybrania opcji za pobraniem

Obraz może być oprawiony w ramę zewnętrzną (wzór ramy do wyboru przy zamawianiu). Wzór dostępnych ram na zdjęciu poniżej.

Uwaga!

Rozmiar reprodukcji obrazu jest propozycją, która proporcjami może nieco się różnić od oryginału. Za ważniejszy przyjmujemy dłuższy bok obrazu. Oprawiony obraz mierzy się wewnętrzną stroną ramy. Zewnętrzne wymiary zależne są od rodzaju listwy.
Zdjęcia mają charakter poglądowy. W rzeczywistości walory obrazu mogą się nieznacznie różnić. Spowodowane jest to różnym wyświetlaniem kolorów przez monitory (ze względu na ich właściwości).